Your search
Results 6 resources
-
Este volumen nace con el propósito de producir conocimiento crítico sobre las prácticas poéticas en el espacio público, sus funciones y su eficacia dentro de éste. A la inestabilidad funcional de la poesía y lo lírico en la actualidad se une la noción de espacio público, entendida tanto desde su vertiente conceptual, filosófica y social, como desde su vertiente material, física, ligada a la (re)presentación escénica. Espacios, sujetos e instituciones se redefinen de la mano de esta combinación. Así, la inclusión de la espacialidad en una teoría poética actualizada, la constitución de nuevos sujetos y subjetividades y la identificación de públicos y prácticas en torno a los conceptos de performatividad e intervención constituyen los vectores fundamentales de este libro. Sin acotación de ningún tipo en términos lingüísticos, nacionales o interartísticos, los trabajos aquí recogidos se reparten entre lo teórico-crítico y metodológico, los estudios de caso y las reflexiones en primera persona, teniendo como objetivo último la valoración de la incidencia de la poesía en el espacio público y sus efectos socio-políticos.
-
En 1990, Llorenç Barber explicaba nun programa de televisión, Sitio Distinto, como todos os seres humanos levamos un campanario na nosa memoria. O conxunto de badaladas que se produce no noso sistema neuronal e social fai que a vida teña sentido, que teña musicalidade. Porén, o conxunto de badaladas poden derivar nun ruído que deriva en confusión. Isto mesmo é extensible na hora de realizar exercicios memorísticos. Ás veces é o ruído o que non nos permite chegar a un produto que non figura no canon ou tamén nos imposibilita a manexar coa maior autonomía conceptos, ideas ou textos dende os postulados que os orixinan. Isto último é o que pretendemos acometer neste artigo. Escollemos facer memoria dun pasado moi próximo, pero á vez moi afastado por descoñecemento. Para tal finalidade, focalizamos un produto pluridisciplinario: o programa Sitio Distinto, dirixido por Antón Reixa e emitido pola Televisión de Galicia (TVG) en 1990. Con el, contemplamos atinxir dous obxectivos. O primeiro é o de describir e dar a coñecer un produto cultural que define un habitus (Bourdieu, 1992) que se desenvolveu na praxe artística do campo entre a Transición política do franquismo á democracia e o seu asentamento nos anos oitenta.
-
Més que no pas d’incidència, m’ha sortit de parlar de dissidència, ja que la incidència ha de respondre en primer lloc a una manera de ser, de fer i de situar-se en el món. I començaré, per citar una frase del nostre company de llibre, en Márcio-André, que ve en relació al que és per mi un artista. Sempre dic que un artista ho és perquè no sap fer una altra cosa (o no vol, o renega de fer-ho). I vet aquí el que Márcio-André respon pel que fa a això, en una entrevista que es fa a ell mateix, i la seva resposta, la subscric.
-
After centuries of symbolic and political oppression, Galicia has been recognized by the Spanish constitution as a historic nationality. However, despite a certain degree of political autonomy, Galician identity is threatened by increasing homogenization in the economic, social, cultural and linguistic fields. In the early 1990s the aesthetic movement Bravú constructed an aesthetic community, sustained by an ideological project, and with the aim to, on the one hand, prevent Galician culture from becoming folklore stuck in a time warp and, on the other hand, to validate Galician identity. The Bravú artists refused the historically inherited outsider position and contributed to a reinvention of Galician identity and of a political ideal within a cosmopolitan, internationalist framework and by reversing social stigmas through their works and performances.
-
Este artigo forma parte dun traballo de investigación máis amplo que intenta afondar na historia do Grupo de Comunicación Poética Rompente facendo unha crónica do grupo, así como unha recompilación de todos os textos que Rompente publicou ou que ficaron inéditos ou esquecidos pola crítica. Aquí faise unha aproximación a unha das actividades de Rompente: a performance. Destácase esta modalidade artística, tanto pola relevancia que tivo no momento como tamén pola repercusión que ía ter este xeito de interpretar a arte de modo interdisciplinario (poesía, música e pintura) na creación artística galega de finais do século XX. Téntase facer do mesmo xeito unha pequena reflexión sobre o concepto performance. In this article I will discuss one of the activities of the Grupo de Comunicación Poética Rompente: performance. This artistic form is emphasised for the relevance it had at a given period and for the repercussions that this form of interpreting art by interdisciplinary means (poetry, music, and painting) had on Galician artistic creation at the end of the twentieth century. In the same manner, I will try to offer some new considerations on the concept of performance.
-
En 1976 a poesía galega estaba a vivir un período de potentes cambios no que a renovación poética, ideolóxica e política camiñaban da man. A poesía estaba a decidir cál tiña que ser a súa relación coa realidade e cáles ían ser os camiños estéticos e formais a seguir, en pleno auxe da poesía epigonal socialrealista. Este mesmo ano xorde Rompente, o primeiro intento colectivo de renovar a poesía desde a convicción da vangarda permante. A súa proposta artellábase atendendo a catro principios elementais: comunicación, innovación, multidisciplinariedade e compromiso coa realidade. Fronte á poesía máis transcendente que logo ha callar nos anos oitenta, o grupo de Vigo aposta decididamente polo compromiso inmediato para servir como revulsivo na transformación da sociedade galega e por iso non lle ten medo ningún a transgredir calquera tipo de fronteira (formato, xénero, rexistro, temas, medio de expresión...). Neste artigo tentaremos explicar desde unha perspectiva historicista en qué consistiu Rompente.
Explore
POEPOLIT
- Project Results (1)
Focus
- Cultural-Semiotic (6)
- Interartistic (6)
- Performance Centred (6)
- Aesthetic (5)
- Historical (4)
- Literary (4)
- Empirical/Systematic (3)
- Media Studies (3)
- Sociological (3)
- Subaltern Studies (3)
- Anthropological (2)
- Comparatist (2)
- Cultural Analysis (2)
- Hermeneutic (2)
- Orality/Sound Studies (2)
- Philosophy/Political Theory Studies (2)
- Space/ City Studies (2)
- Cultural Studies (1)
- Ethnic Studies (1)
- Feminist (1)
- Gender Studies (1)
Geocultural Space
-
Europe
(5)
- Atlantic Europe (4)
- Mediterranean Europe (1)
Period
- 1990-present (6)
- 1946-1989 (5)
Interartistic Relations
- Videos
- Music (6)
- Performance (6)
- Staging Arts (5)
- Graphic Art (4)
- Improvisation and Happenings (4)
- Electronic Arts (2)
- Painting (2)
- Cinema (1)
- Dance (1)
- Graffiti (1)
- Other (1)
- Photography (1)
- Sculpture (1)
Repertoires
- Satirical Poetics
- Agitprop Poetics (6)
- Identitarian Poetics (6)
- Poetics of Performance (6)
- Social Poetics (6)
- Ludic Poetics (5)
- Metapoetry (5)
- Neo-avant-guard Poetics (4)
- Neo-epic Poetics (3)
- Poetics of Staging (3)
- Poetics of Voice (3)
- Narrative Poetics (2)
- Poetics of Knowledge (2)
- Poetics of the Body (2)
- Biographic Poetics (1)
- Feminist Poetics (1)
- Heteroerotic Poetics (1)
- Homoerotic Poetics (1)
- Intimist Poetics (1)
- Minimalist Poetics (1)
- Poetics of Improvisation (1)
- Queer Poetics (1)
- Traditional Poetry (1)
Resource type
- Book (1)
- Book Section (2)
- Journal Article (3)
Publication year
-
Between 1900 and 1999
(1)
-
Between 1990 and 1999
(1)
- 1997 (1)
-
Between 1990 and 1999
(1)
-
Between 2000 and 2026
(5)
-
Between 2000 and 2009
(1)
- 2004 (1)
- Between 2010 and 2019 (4)
-
Between 2000 and 2009
(1)